Nowe Spojrzenie na Rzeczywistość
Pytania o album i proces twórczy
Pan Winyl: Nowa płyta nosi intrygujący tytuł „THE WATCHER OF TRACES”. Jakie ślady, w jakim sensie, są „obserwowane” na tym albumie? Czy jest to album koncepcyjny, a jeśli tak, to jaką historię lub ideę snuje?
Mr. Knee: Tytuł mojej drugiej płyty, „The Watcher Of Traces”, traktuję bardzo osobiście. Z tego powodu pozwól, że zacytuję Rogera Watersa z utworu „Nobody Home” z albumu „The Wall”: „And I’ve got second sight. I’ve got amazing powers of observation” (czyli „A tak naprawdę, widzę więcej niż inni. Zdolność obserwacji mam zdumiewającą.”). Żyję na planecie Ziemia już sześć dekad. Z tego powodu moje spojrzenie stało się spokojne i przenikliwe. „Ślady”, które widzę, tworzą spójny obraz naszego życia. To życie jest wplecione w niemierzalną energię, która przenika wszystko. Jednak ta energia utrzymuje stały porządek Wszechświata. Z tego powodu pojawia się tu narracja oraz idea przemijania i powracania. Chciałem pokazać, że nasze istnienie spaja różne sfery rzeczywistości. Nasze istnienie łączy w sobie cechy świata widzialnego i niewidzialnego. Z uwagi na to całe podejście, album staje się koncepcyjny.
AI jako Narzędzie, nie Twórca
Rola sztucznej inteligencji w sztuce
Pan Winyl: W naszej rozmowie podkreślałeś, że choć wykorzystujesz AI w swojej sztuce, to generowanie muzyki z prompta uważasz za niedopuszczalne. Jakie są Twoje przemyślenia na temat tej różnicy w podejściu do tworzenia muzyki? Gdzie według Ciebie leży granica, za którą sztuczna inteligencja zaczyna umniejszać rolę ludzkiej kreacji? Co chciałbyś przekazać światu o wartości ludzkiej twórczości w dobie AI?
Mr. Knee: Sztuka tworzona przez człowieka jest efektem osobistych przeżyć oraz emocji. Jest to zawsze unikalny proces twórczy. Ponieważ AI tego po prostu nie doświadcza, duch sztuki tkwi w tym, co niedoskonałe i osobiste. Sztuka rysuje pojedyncze ludzkie doświadczenie na kanwie kultury.
Kiedy AI zaczyna w całości przejmować rolę twórczą bez udziału człowieka, sztuka traci swoją „duszę”. Dzisiaj nie da się ominąć udziału AI w procesie twórczym. Jednak AI musi pozostać jedynie narzędziem, inspiracją, a co najwyżej partnerem w tworzeniu. Jeżeli człowiek nie jest autorem sensu, intencji i emocji, sztuka staje się imitacją. Z tego powodu dusza powinna pozostać w rękach twórcy. AI nie tworzy. Ona jedynie generuje artystyczne treści. Robi to, ucząc się na cudzych pracach, które przetwarza i powiela. W podsumowaniu sądzę, że sama nazwa „sztuczna inteligencja” jest niefortunna. Dla mnie jest to jedynie program. Wykorzystuje on potężną bazę danych i ogromną moc obliczeniową. Jednak nie ma żadnych cech inteligencji, ponieważ nie ma świadomości. Omija też uczucia i emocje.
Magia Winyla
O doświadczaniu muzyki
Pan Winyl: Wybierasz winyl jako nośnik dla swojej muzyki, argumentując, że „wymusza on słuchanie” i pozwala „odetchnąć” w dzisiejszym zabieganym świecie. Jaka filozofia stoi za tą decyzją? Jak świadome, głębokie słuchanie jest dla Ciebie integralną częścią doświadczania sztuki?
Mr. Knee: Słuchanie muzyki z płyt winylowych to pewnego rodzaju misterium. Winyl sprawia, że słuchanie muzyki staje się ceremonią. Wszystko zaczyna się od wyjęcia płyty z koperty. Następnie nakłada się ją na gramofon. Radosne oczekiwanie na opadnięcie ramienia to kolejny etap. Słuchacz czeka na miły trzask igły, która zagłębia się w rowku płyty. Na koniec przygasa światła i skupia się na muzyce. Słuchanie muzyki ze streamingu, na przykład podczas sprzątania, jest przyjemne. Jednak nigdy nie zastąpi głębokiego i świadomego wtopienia się w świat dźwięków. Można nawet wizualizować te dźwięki i odczuwać „gęsią skórkę” na całym ciele. Ponieważ wydania winylowe, zwłaszcza kolekcjonerskie, dają kontakt z pięknymi obrazami i tekstami, są one bardzo ważne. To wszystko artysta przekazuje na okładkach i w książeczkach dołączonych do płyt.
Osobiste Związki z Muzyką
Bokserki w nuty i ewolucja brzmienia
Pan Winyl: Podczas naszej rozmowy miałeś koszulkę z motywem gitarowym. Sugeruje to, że muzyka jest głęboko wpisana w Ciebie. Zastanawiam się, czy masz też inne gitarowe części garderoby?
Mr. Knee: To ciekawe pytanie! Jak najbardziej! Mam całe serie skarpetek. Mają różne kolory z motywami nut, kluczy wiolinowych, gitar i klawiatur. Podobnie wygląda temat bokserek oraz slipek. Nie ukrywam, że jestem w te części garderoby regularnie zaopatrywany przez moją żonę i dorosłe już dzieci.
Pan Winyl: Twoja muzyka ewoluuje od „Broken Chain” aż do nowej płyty „THE WATCHER OF TRACES”. Gdybyś miał opisać jej smak, kolor lub fakturę na tych kolejnych etapach, jakbyś to ujął? Co najbardziej definiuje ten rozwój?
Mr. Knee: Zjawisko synestezji jest mi z pewnością bliskie. Z tego powodu, słuchając muzyki z zamkniętymi oczami, zawsze widzę kolory i krajobrazy. Słuchając własnej muzyki z obu płyt, czuję, że ich smak, kolor oraz faktura są podobne. Mój rozwój muzyczny widziałbym raczej w zdobywaniu umiejętności technicznych gry na gitarze. Te umiejętności pozwalają mi na wyrażenie tego, „co w duszy gra”. Ponieważ pogłębiam wiedzę teoretyczną, mogę coraz bardziej świadomie posługiwać się językiem muzyki.
Pan Winyl: Albumy „Broken Chain” i „THE WATCHER OF TRACES” są albumami koncepcyjnymi. Poza oczywistym połączeniem „Angel’s Flight Prelude” z „Angel’s Doubts”, jakie są inne, jawne i ukryte, powiązania tematyczne i narracyjne między tymi dwoma albumami? Co tworzy spójną całość?
Mr. Knee: W obu albumach poruszam tematykę osobistą i uniwersalną. Znajdują się tu moje przemyślenia o życiu oraz reakcje na współczesne wydarzenia. Poza połączeniem „Angel’s Flight Prelude” z „Angel’s Doubts” nie szukałbym konkretnych powiązań tematycznych i narracyjnych. Jednak niewątpliwie obie płyty pokazują moje spojrzenie na różne aspekty życia. Są one związane z tym, jak postępowanie ludzi wpływa na uczucia innych.
Rytm, Gitara i Teksty
O elementach muzycznych i ich znaczeniu
Pan Winyl: W utworze „The Lightnings” używasz złożonego rytmu 7/4. To rzadkość w popularnej muzyce. Jak rytm, często niedoceniany przez słuchaczy, wpływa na emocje i percepcję utworu w Twoich kompozycjach? Czy jest dla Ciebie fundamentem, czy raczej elementem, którym można dowolnie eksperymentować?
Mr. Knee: Rzeczywiście, rytm 7/4 nie jest często spotykany w muzyce popularnej. Chociaż właśnie taki rytm ma hit zespołu Pink Floyd – „Money”. Dla mnie nietypowe metrum stanowi rodzaj eksperymentu. Z uwagi na to często jest inspiracją do prowadzenia linii melodycznej. Tak jest we wspomnianym „The Lightnings” oraz w „Angel’s Flight Prelude”, który ma rytm 5/4.
Pan Winyl: Twoja lutnicza gitara „Otus headless” to spełnienie marzeń. Została stworzona specjalnie dla Twoich potrzeb. Jak dokładnie ten instrument wpłynął na Twoje brzmienie i swobodę ekspresji? Czy otworzył nowe możliwości twórcze i stał się integralną częścią Twojego muzycznego języka?
Gitara
Mr. Knee: Otus headless, stworzony przez znanego szczecińskiego lutnika Adriana Sowę, zwany przez nas „Puchatkiem”, ma zarówno piękny wygląd, jak i najwyższej jakości materiały. Jego wygląd jest wzorowany na gitarach, na jakich najczęściej grał Allan Holdsworth. Ponieważ ma moje logo na korpusie i gryfie, jest jeszcze bardziej osobisty. Elektronika tej gitary, oprócz zwykłych wyjść do wzmacniacza, ma również wyposażenie umożliwiające podłączenie do syntezatora gitarowego. Dzięki temu mogę wykorzystać gryf gitary jako kontroler MIDI. Chociaż kilka z moich gitar ma podobne możliwości, Otusa lubię najbardziej. Grając właśnie na niej, najczęściej szukam wielowarstwowych brzmień. One są dla mnie bardzo inspirujące. W podsumowaniu, dzięki takiej właśnie improwizacji, nagranej na żywo, powstał utwór „Surrounded By Time And Place”. Jest to druga część utworu „The Watcher Of Traces”.
Pan Winyl: Teksty są w Twojej muzyce bardzo ważne. Mają być „głębokie, wielowarstwowe i dotyczą naszych uczuć”. Zostawiają słuchaczom duże pole do interpretacji. Co sprawia, że decydujesz się na taką otwartość, a nie na jednoznaczną komunikację przesłania? Jaką rolę w tym procesie odgrywają te „intymne występy z lampką wina dla przyjaciół”?
Mr. Knee: Myślę, że głębokie i wielowarstwowe teksty w muzyce mają ogromną wartość. One działają na kilku poziomach jednocześnie. Z jednej strony pozwalają słuchaczowi odczytać coś osobistego i emocjonalnego. Z drugiej strony otwierają pole do interpretacji. W tym polu każdy może znaleźć własny sens. Skoro podjąłem decyzję o dzieleniu się moją twórczością, musi ona być prawdziwa. Z uwagi na to koncerty są intymne. Często pomiędzy utworami opowiadam prawdziwe anegdoty na temat ich genezy. Ponieważ nie mam nic do ukrycia, zdarza się, że opowiadając o okolicznościach powstania utworów, używam stwierdzenia: „teraz przygotujcie się na moją muzyczną spowiedź”.
Wizja na Przyszłość i Wydawnictwo
Spojrzenie w przód i kulisy winylowego wydania
Pan Winyl: Patrząc wstecz na swoją drogę muzyczną i w przód na plany artystyczne, co chciałbyś, aby słuchacze wynieśli z Twojej twórczości za 10, 20 lat? Jaka jest Twoja najgłębsza, najbardziej osobista motywacja do dalszego tworzenia i dzielenia się swoją sztuką ze światem?
Mr. Knee: Nie powieje tu optymizmem, ponieważ szczerze mówiąc, nie mam większych nadziei na to, że za 10 czy 20 lat ktoś, może poza moimi najbliższymi, będzie pamiętał o mojej muzyce. Niestety, według raportów 85% słuchaczy preferuje spersonalizowane zestawy odtwarzania. Generuje je AI, a oferuje je między innymi Spotify. Ponadto 75% pokolenia Z słucha muzyki na TikToku, który jest dla nich dominującym kanałem odkrywania nowych utworów. Pokolenie Z już teraz nie wie, że istniały takie zespoły jak Pink Floyd, King Crimson czy Genesis, a co dopiero Mr. Knee. Jeżeli zestawimy to z tym, o czym rozmawialiśmy na temat „głębokiego”, wręcz medytacyjnego i wymagającego skupienia słuchania muzyki z płyty winylowej, wnioski nasuwają się same.
Aby nie kończyć takim akcentem, odpowiem na pytanie o moją najgłębszą motywację. Podkreślę, że nie uważam tego akcentu za smutny i pesymistyczny. Może nieco tajemniczo, przekornie i zahaczając o transcendencję powiem, że swoją motywacją do tworzenia jest chęć podniesienia poziomu energetycznego tej Planety. Swoim działaniem, nie tylko w sferze muzycznej, chciałbym chociaż trochę w tym pomóc.
Winyl
Pan Winyl: Opowiedz o nowym wydawnictwie. Dlaczego będzie ono tak wyjątkowe?
Mr. Knee: Ponieważ samą płytę traktuję jak dziecko, moja odpowiedź nie może być obiektywna. Z tego powodu raczej opierałbym się na opiniach słuchaczy oraz krytyków. Pozwól, że zacytuję tu zasłyszane wypowiedzi wielu matek, które zawsze mówią: „Moje dzieci są najwspanialsze, najpiękniejsze i najmądrzejsze”.
Żarty na bok. Warto jednak dodać parę słów na temat, dlaczego wydanie „The Watcher Of Traces” jest wyjątkowe. Płyta została wydana przez Polvinyl pod Twoim okiem. Jest to gwarancja najwyższej jakości. Sam winylowy krążek został wytłoczony w renomowanej niemieckiej wytwórni R.A.N.D. MUZIK. Wytwórnia słynie z bardzo wysokiej jakości i pracuje na maszynach tłoczących i nacinających sprzed ponad 40 lat. Piękną szatę graficzną można docenić, mając w ręku samą okładkę. Jednak warto też zwrócić uwagę na książeczkę, która zawiera teksty, ilustracje utworów oraz samą płytę w kolorze delikatnego brązu. Całości dopełnia ręczna numeracja każdego z egzemplarzy tej limitowanej serii. Wisienką na torcie jest kod QR. Będzie też 16 stronnicowa książeczka! Po jego zeskanowaniu przenosi nas w świat filmowy. Z uwagi na to, że do wszystkich utworów, które wydałem pod szyldem Mr. Knee, powstały wyjątkowe, sugestywne teledyski, jest to dodatkowy bonus dla fanów.
Detale płyty:
Mr Knee “The Watcher Of Traces” 180 gram, LP, brązowy winyl
Limited edition , 300 sztuk, numerowane ręcznie, 16 stron książeczka, okładka gatefold!
Side A
- The Watcher Of Traces including Traces Of Superconsciousness, Surrounded By Time And Place (Otus E-bow Improvisation) and Leaving The Earth
- Angel’s Doubts
- The Mysterious World Of Daniel Z
Side B
- Blue Hope In Yellow Sand
- The Storm
- Leaving Deep Traces
- Out Of Dimensions
Pan Winyl: Nie mogę się doczekać! Premiera 26/09/2025. Płytę w przedsprzedaży można nabyć w Sklepie Polvinyl. Dziękuję za rozmowę!
Mr. Knee: Dziękuję również i pozdrawiam czytelników i czytelniczki PanWinyl.pl!